作為創意工作，香港時裝設計近年雖開始受政府重視，但政府整體資助仍極不足，不少設計師只能北上創業或擔任顧問工作，甚至畢業即失業，對行業前景普遍悲觀。現時在一間美國時裝公司擔任圖案及面料設計的香港資深設計師趙琛認為，香港時裝設計師必須更懂得平衡創意和商業元素，尋找海外市場的缺口，才能在競爭日烈和成本上升的環境中生存。

　　擁有內地和東南亞背景的趙琛，雖受東方文化熏陶，但對歐美成熟女性的品味也捉摸透撤，數年前加入一間專業銷售女性服飾的美國連鎖公司后，便一直擔任設計工作，針對歐美成熟女性喜愛東方格調的穿衣心理，把融合東西方文化的色調、圖案和織物大量采用于衣物之上，以獨特款式專攻美國35歲以上消費力較強的女性市場。數年來產品大受歡迎，該連鎖公司在美國中部及東部開設超過300間店鋪，業務仍在高速增長。

　　畢業后嘗試自己開鋪，但最終還是選擇為大公司擔任設計工作的趙琛認為，香港市場太小，假如缺乏大財團支持，獨自經營，將難以長期守業，累積足夠客源。“本地的時裝設計師，與海外時裝公司合作，在個人創意和商業市場間尋找平衡，才是較適合的做法。

　　趙琛不建議新進設計師投入年輕人衣飾市場，因為競爭過于激烈，利潤太低，難以立足。“本地的設計師要得到發展，一定要有級強的成本控制觀念，不能以自我為中心，無視不同需求。更重要的，是必須瞄準海外市場，發掘不同年齡、不同階層歐美人士的獨特品味，再鎖定有足夠利潤空間的市場，這樣才能夠得到發展。

　　“除了女裝，童裝也是一個不錯的市場，以地區而言，也毋須一定在大城市開始，偏遠一點的，反而競爭較少。如發掘出每年款色變化不需太多，跟隨大方向稍作改變即可的市場，這樣無論成本或設計都更易控制。”

　　“香港時裝設計師的視野和潮流觸覺普遍高于內地，這一方面其實已有優勢，問題只是如何開發市場，做好這點，業界就仍有可為。”趙琛道出經驗之談。

新聞來源：《香港紡織報》